Importance du design émotionnel dans la conception architecturale
Provoqués par la fatigue de l’isolement à l’ère de l’internet, les architectes et designers cherchent de plus en plus à imprégner le design émotionnel dans leurs conceptions. Ce qui donne aux espaces une résonance sensorielle plus profonde via une approche émotionnelle.
Le terme «architecture émotionnelle», correctement attribué à l’architecte mexicain Luis Barragán et au sculpteur-peintre Mathias Goéritz. Ils publièrent ensemble un manifeste aux termes éloquents en 1954.
Couloir jaune à l’intérieur de la dernière résidence achevée de Barragan, Casa Gilardi.
Ils cherchaient des bâtiments spirituellement édifiants qui servaient de repoussoir à une approche moderniste quelque peu stérile.
«J’ai travaillé en toute liberté pour créer un travail dont la fonction est de produire de l’émotion», a écrit Barragán.
Son œuvre a donc embrassé les couleurs, la lumière et les ombres avec la bravoure et la délicatesse d’un peintre impressionniste. Ce qui encourageait les visiteurs à méditer et à réfléchir.
Découvrez: Visite d’architecture: le Mexique de Luis Barragán, pour plus d’image de cette œuvre architecturale
Nous vivons dans une ère de plus en plus numérique qui a tendance à créer un sentiment d’isolement. Les professionnels de l’architecture et du design reconnaissent alors la relation intime et émotionnel qu’un individu entretient avec son environnement physique immédiat.
Les architectes deviennent de plus en plus des poètes, créant des espaces mémorables qui:
- Calment
- Dynamisent
- Élèvent
- Créent le bonheur.
Ma Yangsong, basé à Pékin, fondateur de MAD Architects , affirme que même si l’humanité a conçu un monde rectiligne, une maison n’est pas une machine à vivre. Son sinueux Opéra de Harbin , a un lobby plutôt givré.
Sa douce opulence de lumière naturelle fonctionnant avec des murs rideaux en verre cristallin et des pyramides font référence à la neige et à la glace. Ensemble, il évoque des sensations de frigidité, un clin d’œil à l’environnement hivernal de la ville.
Sommaire
Qu’est-ce que le design émotionnel dans l’architecture?
Avec le design émotionnel, les sentiments sont soudainement devenus plus pertinents, et certains concepteurs visent à créer des espaces qui font trembler, soupirer ou tomber dans un état de transe.
Imaginez un espace ouvert avec de grandes fenêtres, une architecture intéressante, de hauts plafonds et une lumière naturelle qui pénètre. D’un autre côté, imaginez-vous dans un bâtiment bas, sombre et étouffant. Lequel semble le plus propice à la productivité et au bonheur?
Il n’est pas étonnant que l’architecture puisse avoir un impact sur votre humeur. Avec près de 5% des adultes américains souffrant de dépression, l’environnement et la conception des espaces que les gens habitent importent grandement.
De nombreuses personnes passent la majorité de leur temps à l’intérieur, dans des bâtiments tels que des bureaux, des maisons et des écoles. Ici, nous allons explorer comment l’architecture peut affecter les émotions humaines et des choix de conception simples peuvent changer un endroit de terne à charmant.
Opéra de Harbin
Comment la lumière naturelle affecte votre humeur
La lumière naturelle peut faire toute la différence en ce qui concerne vos émotions. Qu’il s’agisse d’une école, d’un immeuble de bureaux, d’une maison ou d’un restaurant, les concepts initiaux devraient intégrer une quantité généreuse de fenêtres pour permettre à la lumière naturelle de s’intégrer à l’expérience spatiale.
Travailler dans un espace avec des fenêtres a été lié à un meilleur exercice, un sommeil accru et un sentiment de bien-être généralement amélioré. Cela peut également améliorer votre santé mentale et aider les élèves à mieux réussir les tests.
Comment cela marche-t-il? La lumière naturelle aide votre corps à réguler la mélatonine, une hormone qui améliore la régularité des rythmes circadiens de votre corps. Cela vous permet de mieux dormir et plus longtemps. La lumière du soleil stimule également la production de sérotonine, vous aidant à gérer la dépression en augmentant vos «hormones heureuses».
Importance de l’architecture en tant qu’art
L’architecture est bien plus que des briques, du béton et du verre. Votre bâtiment a le potentiel d’être une œuvre d’art qui peut inspirer et élever. Tout comme écouter de la belle musique ou lire un morceau de poésie, la conception architecturale peut allier créativité et fonctionnalité pour influencer l’humeur des gens.
Certains domaines architecturaux sur lesquels vous pouvez vous concentrer incluent:
- Qualité de l’environnement:
Les bâtiments conçus avec beaucoup de lumière naturelle, une ventilation et un accès extérieur peuvent vous donner une amélioration de votre santé.
- Systèmes naturels:
Les modèles à énergie solaire et les meubles, tapis et peintures sûrs peuvent également avoir un impact sur le bien-être et réduire votre stress.
- Activité physique:
Même sur votre lieu de travail ou à l’école, vous pouvez bouger avec un accès extérieur et des espaces ouverts et sans encombrement.
- Environnements sensoriels:
Du toucher tactile, de l’éclairage visuel et des formes aux sons de votre environnement et à l’odeur du bâtiment, l’architecture peut calmer ou exciter ses invités.
- Connexions sociales:
Se sentir socialement connecté a un impact monumental sur l’émotion. Les espaces ouverts, les salles communautaires intégrées et les bureaux plus grands peuvent rassembler les gens et influencer votre niveau de confort et de communauté.
Pensez à entrer dans un bâtiment au design unique avec des formes surprenantes, des courbes audacieuses et des caractéristiques uniques. Une architecture courageuse peut faire ressentir aux gens des émotions fortes, telles que la paix, la surprise ou l’excitation.
Pourquoi les zones silencieuses sont utilisées
Les zones calmes sont une partie importante de la conception architecturale. Au milieu des bâtiments occupés, des zones calmes désignées peuvent donner un répit indispensable à ceux qui souffrent de stress ou d’anxiété.
Vous ne devriez pas simplement couper arbitrairement ces espaces. Créez intentionnellement des zones calmes dans votre espace en utilisant des éléments apaisants tels que des pièces en plein air, de grandes fenêtres, des plafonds voûtés, un éclairage doux et de longues tables.
Quel est l’impact de l’architecture sur l’humeur?
Si vous pensez que votre architecture pourrait tomber dans la catégorie des amortisseurs plutôt que des booster. Il est peut-être temps de réévaluer la façon dont vous utilisez votre espace. Vous pouvez proposer des mises en scène virtuelles et des rendus architecturaux 3D. Afin de donner une idée réaliste de ce à quoi votre espace peut ressembler avec un peu de créativité.
Immersion dans le design émotionnel
Il y a quelques années, il y a eu un mouvement où chaque aspect du design devait être axé sur la technologie. Mais Darrel Long, directeur du design chez Hirsch Bedner Associates (HBA), dit que cet état d’esprit a un peu changé.
La simplicité, qui est à la base du modernisme, est ce à quoi les gens réagissent émotionnellement. «Certains matériaux comme les pierres et l’ardoise ont tendance à rendre notre corps plus agréable parce qu’ils sont complètement naturels», dit-il. «En revanche, les objets manufacturés ont tendance à être plus froids.»
Long est actuellement en train de concevoir le Dream Palm Springs en Californie. En mettant l’accent sur le fait que le personnel se sente motivé par l’endroit où il travaille. Afin, à son tour, de transmettre ces ondes positives aux clients.
La couleur dans le design émotionnel
Une suite au 1 Hotel Brooklyn Bridge
La couleur est une autre façon de réaliser un dialogue émotionnel. En effet, à Jade Mountain à Sainte-Lucie, le designer Nick Troubetzkoy a choisi des carreaux de verre prismatique avec des surfaces texturées irisées pour tapisser les piscines à débordement de la suite. Ce qui leur donne un effet chatoyant, semblable à un cube Rubik.
Cette palette de couleurs s’étend au reste de la personnalité des chambres. Les clients demandent souvent un hébergement dans une teinte spécifique.
L’utilisation de textures brutes peut être trouvée à la pelle au 1 Hotel Brooklyn Bridge. Récemment ouvert à Brooklyn, la lumière y pénètre par des ouvertures enveloppantes du sol au plafond dans un design en plein air. Brouillant les lignes entre l’intérieur et l’extérieur.
Kemper Hyers de Starwood Capital, concepteur de l’hôtel, dit qu’une grande attention a été accordée à la création d’une ambiance en utilisant des matériaux non transformés. Tels que le bois non fini récupéré dans les bâtiments d’usine de la Nouvelle-Angleterre.
L’escalier en acier montre des soudures d’onglet et même des empreintes de démarrage de l’installation. Car ces détails télégraphient l’interaction humaine qui a fait les pièces.
«Les gens se rapportent inconsciemment à cela sur le plan émotionnel», dit-il
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